Andreas Schumann für die Jury des Feldkircher Lyrikpreises 2018

Vom Stolpern zum Tanzen.
Bastian Schneiders Lyrik zum Feldkircher Lyrikpreis 2018

Aaah: code-switching und makkaronische Dichtung! Also postmodern-globalisierte Mündlichkeit in Verbindung mit ehrwürdigen mittelalterlich-humanistischen Traditionen, erweitert um Sprachspielereien, die dem lesenden Publikum einiges an Konzentration abverlangen. Zur Erläuterung: Die Sprachwissenschaft versteht unter code-switching den Wechsel zwischen verschiedenen Sprachen in Kommunikationssituationen, sei es, dass ein Sprecher selbst die Sprachen ändert oder Vielsprachigkeit Verstehen verhindert. So weiß ich nie, wenn in einem Schaufenster die vier Buchstaben „S-A-L-E“ plakatiert sind, ob die Ware nun schmutzig ist, Salz verkauft wird oder Restbestände billig feilgeboten werden. Und der Makkaroni-Stil hat die Zeitgenossen des Spätmittelalters und der Renaissance sehr erheitert, wenn in literarischen Texten Sprachen vermischt und der eigenen Redeverwendung angepasst wurden (Johann Fischart: „Caseus vnd Schinckus die machen optime trinkus“). Thematisch wird das Ganze hier noch markiert durch Sprachkritik und Naturlyrik, kriegerische Szenarien und (bei Im Klatsch) Versatzstücken jüdischer Erinnerung. Darüber hinaus sind die lautlichen, syntaktischen und semantischen Konstruktionen reichlich komplex, so dass man beim Lesen permanent ins Stolpern kommt. Überfordert uns da jemand oder hat der Autor sich in seinem Formwillen übernommen? Es ist eine billige literaturkritische Gebärde, das eigene Unverständnis dem Dichter anzulasten, deswegen drehen wir die Kritik ins Positive. Bastian Schneider vermag es sehr gut, die Leserschaft in die Arbeit am Text mit einzubeziehen. Doch der Stolpersteine sind viele gelegt: falsche französische Artikel („la merle“), Spiegelwörter („raw der Krieg“), ein furioso (oder a frenzy) an Alliterationen, Assonanzen, klanglichen Subtilitäten zeichnet In Amseln aus. Nach und nach erkennt man bei genauer Lektüre, dass auch auf rhythmischer Ebene sehr viel passiert, immer untrennbar mit dem Klang der Wörter verbunden: „Ein Räuspern verhaspelt / die Rache raspelnder Räuber“ – oder erweitert durch Wortschatzübungen der höheren Art: „Eichen, die, röhren so hörig geeichten / Hörnchen nach. Kriechen zu kreuz / wie Croissants ohne Sorge und kross.“ Kurz, hier liegt ein Labyrinth eigener Art vor, das bekannte Wörter und Klänge in ein zunächst unwegsames Neuland überführt – und wer würde auf solchen Wegen nicht erst einmal ins Stolpern geraten?
Wenn Klang und Rhythmus die Grundlage zur Annäherung an die Schneiderschen Texte sein sollen, dürfen wir uns auf die Ursprünge von Lyrik besinnen. In den Anfängen lebt Poesie vom Vortrag, von der Mündlichkeit, vom Gesang. Und das laute Lesen dieser Gedichte bringt sie erst zum Tanzen: Klänge, Buchstaben, Wörter, Sätze bekommen ihre eigene lustvolle Dynamik – ohne auf alten Versfüßen zu stehen. Die Lautierung ergänzt die spielerische graphische Gestaltung der Wörter: „drängt sich fort die Erle, trägt eine Amsel / sammelt Lärme, die, la merle / tranchiert the air auf dem branch.“ Lautliche Inversionen, orthographische Nähen, klangliche Vorlieben (hier „Ä“ sogar sechsmal!) schaffen eine besondere Choreographie – bei genauerem Hinsehen auch in Verbindungen von „Krieg – Gier – Krach“ / „Leck geschlagen quellen Schrapnelle / Ihr Schrot. Verschrotten das Leben / die versammeln ihn Plappern schnell zum / Papperlapapp. Ach, ihr Platanen und Pappeln!“; wer da nicht mitrappeln wollte, trottet und stolpert weiter und wird nicht den Sound ertanzen, der hier geboten ist. Wie bedeutungsschwanger die Verbindungen von Natur, Vögeln, Bäumen, Sprache, Krieg und Tod auszulegen sind, tritt eher in den Hintergrund und sei der geneigten Leserschaft überantwortet…
Im Klatsch erscheint etwas sperriger als In Amseln – die Bilder ziehen sich über weite Strophengrenzen hinweg, immer noch schlüssig und auflösbar, wenn das zentrale Bild des Mohns erkannt wird. Doch auch der Mohn wird in sehr unterschiedlichen Assoziationsketten und Lautmalereien inszeniert, führt von einer Wortschöpfung zur nächsten. Schnell wird klar, dass es sich wohl um Schlafmohn handeln soll, mit der Irritation der Farbe Rot, die papaver somniferum ja nun nicht ausweist. Auch hier stolpern wir wieder über einmal aufgerufene Metaphorik, gestört durch wiederum lautlich-graphische Eigenheiten („so fängt es an, somniferum auf“), durch Permutationen („Das Gras ist / noch feucht, darunter ein Sarg“) oder durchgeschobene Silbengruppen („ich greife / hinein und lerne die Salben, Papaver / das Sabbeln nabelt sich ab.“ Das Tanzen bringen die zahlreichen Enjambements und die refrainartige Verwendung des Wortes „Klatsch“. Allenthalben die letzten zwei Strophen sind – jenseits der Klangebene – unauslotbar: „Ein falsches Dach dem Chassid. / Assisi, mein Vater, vergiß / nicht auf das Kaddisch, schick ein Wort / vom Thron untern Tisch, es soll mich bewachen / im Schlaf verfranzt mein Schalk / es wird mich verschachern im Klatsch.“ Auch hier steht allerdings das Stolpern am Anfang, befördert durch erst einmal schwierige Bedeutungen – aber die dreiversigen Strophen zeigen ihre eigene Dynamik, ihren eigenen groove.
Wer ist dieser Autor, der so viel Aufmerksamkeit auf sich zieht? Bastian Schneider, 1981 in Siegen geboren, wohnhaft in Köln und Wien, Studium der Psychologie, Germanistik und Romanistik in Marburg und Paris, ab 2010 am Institut für Sprachkunst in Wien. Die Auszeichnungen, die er bisher erfahren hat, lassen ebenso aufhorchen wie seine Veröffentlichungen: Vom Winterschlaf der Zugvögel (Wien: Sonderzahl 2016); Irgendwo. jemand (Köln: parasitenpresse 2017); istanbul, harika (Istanbul, Köln: Edisyon Ekmek 2017); Die Schrift, die Mitte, der Tod – Stadtstücke (Wien: Sonderzahl 2018); Eine Naht aus Licht und Schwarz (Wien: Sonderzahl 2018). Die Preise sind nennenswert: 2008 Prix du Service Culturel des Etudiants de la Sorbonne; 2011 Finalist beim Münchner Lyrikpreis; 2013 Stipendium des Klagenfurter Literaturkreises; 2014 Staatsstipendium des Bundeskanzleramts Österreich; 2015 Walldorfstipendium; 2016 nominiert für den Ingeborg-Bachmann-Preis Klagenfurt und Rolf-Dieter-Brinkmann-Stipendium; 2017 Kulturförderpreis des Landes Nordrhein-Westfalen; 2018 Arbeitsstipendium der Kunststiftung Nordrhein-Westfalen.

Bastian Schneider ist es gelungen, uns zu überraschen, unsere Aufmerksamkeit auf seine Texte zu lenken und für angeregte Diskussionen zu sorgen. Die stolpernde Erstbegehung führte zur Freude über eine neue Rhythmik, jenseits ausgetretener Pfade klassischer Metrik. Wir sind der Meinung, dass diese Gedichte ein Publikum finden werden, das sich dem Spiel der Klänge und Wörter hinzugeben vermag. Das ist allemal preiswürdig, denn das schaffen nur Wenige!